Juan Gordon: “Vaca Films se ha quitado el sambenito de que se la vea como una productora de complemento” PDF Imprimir E-mail
Escrito por CARLOS AGUILAR SAMBRICIO   

Juan Gordon‘Invasor’ ha sido todo un reto de producción. Este thriller de acción de Daniel Calparsoro tuvo que acometer el reto de recrear Irak en Canarias y rodar una espectacular persecución de coches en solo 4 días.


Hablamos con Borja Pena de Vaca Films y Juan Gordon de Morena Films sobre todas las fases de este proyecto que ha contado con 3,6 millones de presupuesto. “Borja habla mucho de la persecución pero para mí el reto de producción de esta película es recrear Irak en guerra en Lanzarote y Fuenteventura. Eso me parece la ostia”, señala Gordon.

 

-  La película proviene de la novela de Fernando Marías. ¿Quién decide llevar el proyecto a la pantalla? ¿Surge de Morena o de Vaca?

Borja Pena: La verdad es que es una gran historia.

Juan Gordon: Yo leí y tú compraste, ¿no? ¿Cómo fue eso?

B. P.: Sí, tú leíste la novela y me hablaste de ella. Es una novela de la que Filmax tenía los derechos. Filmax había estado desarrollando durante varios años la adaptación hasta que perdieron los derechos. Yo la leí y también me gustó mucho desde el principio y desde Vaca compramos los derechos pero con la idea de hacerla conjuntamente. Después nos alejamos mucho de lo que era la novela en sí.

J. G.: Sí, nosotros defendemos el hacer cine de novelas.

- De hecho, me ha llamado mucho la atención, viendo las candidaturas de los Goya, que en la categoría de Guion Adaptado solamente hay 8 películas. Me pareció muy significativo en el sentido de que el cine español no suele recurrir a la novela u otros formatos…

J.G.: Bueno, habría que ver los porcentajes en otras cinematografías. Yo creo que para el cine de género la novela es un buen origen. Para películas más dramáticas y personales, lo normal es que el director o algún guionista escriban un guion original. Pero vamos, a nosotros nos va bien. Seguro que hay productores que prefieren empezar de cero. Perfecto. Leer novelas es un trabajo que lleva mucho tiempo.

- Es un proceso muy activo de búsqueda.

J.G.: Ten en cuenta que leer un guion te lleva dos horas y leer una novela te lleva tranquilamente una semana. Yo le dedico un 20% de mi tiempo a leer, desafortunadamente.

B.P.: Ya le dedicas más que yo. Porque yo un 20%... ¿Un 20% le dedicas?

J.G.: Sí, pero en mi horario de trabajo no leo nada. Puede ser que un día no voy a la oficina y de 9 a 12 me leo un guion en una cafetería, o a la hora de comer. Eso lo hago a de vez en cuando.

 

La financiación y la colaboración entre productoras

- Lleváis ya un tiempo trabajando juntos. ¿Qué destacarías de lo que aporta cada productora a los proyectos conjuntos que hacéis?

J.G.: Yo creo que Emma y Borja tienen una estructura muy afinada en la que se complementan como productores muy bien. Emma, que de formación es periodista, es más de todo lo que tiene que ver con leer, el estreno, la promoción, la comunicación… Borja es más de números. Es concienzudo a la hora de gastar dinero, que creo que es una gran virtud hoy en día.

Y Morena, no sé qué es lo que tiene. Morena tiene una estructura un poco más grande y está en algún proyecto más pero porque somos tres productores. Sí que tenemos un cierto peso o presencia en la industria y fuera. Yo diría que todos los proyectos que hacemos tienen conexiones internacionales. No sé, yo creo que nos complementamos bien.

B.P.: Es una forma también de repartir trabajo. Las películas son procesos muy largos. (…) Hacer coproducciones te permite entrar en más cosas sin desatender el trabajo. Es una forma de poder financiar varios proyectos. Si te metes a producir al 100% una película, la capacidad financiera es más limitada. Es una forma de jugar a varias cartas. (…) Nosotros estamos en Galicia, que eso también nos complementa bien porque tenemos acceso a fondos que a productoras de Madrid les es más complicado, como la Xunta de Galicia, la TVG, más instituciones financieras…

J.G.: Pero todo esto está muy bien siempre y cuando haya una buena comunicación y una misma manera de trabajar. Porque yo he tenido experiencias donde esa colaboración no ha funcionado. Al final, hay maneras muy lícitas y muy diferentes de producir una película. De lo que se trata es de buscar a alguien que defienda tu mismo modelo de producción.

- No sé si con ‘Celda 211’ fue igual, pero en este caso, ¿es una producción igualitaria?

J.G.: En esta vamos al 50%. En ‘Celda 211’ Vaca tenía el 60% y Morena tenía el 40% por una voluntad de todos de que Vaca fuera mayoritaria. Yo creo que hay un peligro para las productoras que están fuera de Madrid y Barcelona, que es que se les vea como complementos y yo creo que Vaca es de las pocas productoras en España que se ha quitando ese sambenito de en medio, precisamente por ser mayoritaria en algunas películas y por ser motor de desarrollo de proyectos independiente, aunque luego puedan llegar a acuerdos con otras productoras. No tienen que esperar a que les llame el productor de Madrid para decirte si quieres entrar en una peli.

- En ‘Invasor’ hay participación de TVE, AXN, Canal Plus, Ono, R…

B.P.: Todo lo que se puede tener (Risas)

- Al haber tantas fuentes, ¿costó mucho levantar el proyecto?

B.P.: No, no.

J.G.: Yo creo que costó más llegar a un guion en el que estuviéramos cómodos. A partir de ahí, yo creo que a todo el mundo el paquete de Daniel dirigiendo, el casting y nosotros produciendo esa historia le encajo muy bien. No hubo mucha complicación, la verdad.

- Creo que es la primera vez que tanto Vaca como Morena trabajáis con Daniel Calparsoro, ¿no? (Juan asiente) En la rueda de prensa se ha dicho que el género de la novela es diferente. ¿Os acercasteis a Daniel porque queríais llevar el proyecto al thriller de acción o fue él quien sugirió esa posibilidad?

J.G.: Fue él. Estuvimos trabajando con Daniel y con un guionista anterior en una versión de la película que era más fiel a la novela. Llegó un momento en que Daniel dijo ‘olvidémonos de esta parte más reflexiva y más de paranoia’. El personaje en la novela se cree poseído del espíritu de ese iraquí tras la transfusión.

Pero nos parecía que era llevarlo casi a un género de terror y no acabábamos de encontrar una versión de guion que nos gustara. Y entonces fue cuando Daniel sugirió irnos a un thriller de acción, quitando las paranoias del personaje. Y la verdad es que fue un cambio fantástico.

 

“A Calparsoro le perjudica definirse como director de acción”


Invasor- Ahora que dices que el proyecto empezó llevándose casi al terror… El cine español últimamente se está acercando bastante al género pero sobre todo al suspense y terror pero el thriller de acción, que en el caso vuestro hay referentes del cine de Greengrass, Ridley Scott o Michael Mann, sigue teniendo poca tradición aquí, ¿no? De hecho, Calparsoro es el referente de eso en España.

J.G.: Él se define mucho como director de acción y yo creo que eso es un bulo y le perjudica. Él es bueno en la acción pero parece que todo el tema de la dirección de personajes no lo tuvieran tan en cuenta los que se dedican a la acción. Daniel me parece un muy buen director de actores. Es un director muy completo. Hay directores a los que no les puedes ofrecer un guion como este en España porque no lo saben rodar. Igual que hay directores que si tienes una comedia sin complejos no van a querer rodarlo porque se sienten que se están vendiendo. Hay que elegir bien.

- Pero entonces tú crees que el hecho de que no haya más cine de acción se debe a que no hay gente capaz de hacer algo así o es por otras razones, como el presupuesto, etc.

J.G.: Yo te diría que ‘No habrá paz para los malvados’ es una película de género. ‘Celda 211’ es también un thriller. O las películas anteriores de Urbizu. Hay algunas pero no es fácil hacerlas. A mí es un género que me encanta, así que me gusta mucho producirlas. Si los demás las hacen o no, pues no sé, a nosotros nos gusta hacerlas.

- A veces también es cuestión presupuestaria. Estas películas no son baratas para que queden bien. ¿Habéis tenido que hacer sacrificios por ello?

J.G.: Sí, algunos. Nos hubiera gustado rodar más semanas. Al principio pensamos si la parte de Irak rodarla en Marruecos. Pero al final no porque en Canarias es más sencillo y más barato. Pero en general yo te diría que estamos muy contentos. Rodamos en barcos, en helicópteros tanto en Canarias como en Galicia, ha habido un despliegue de vehículos militares sin la participación del Ejército pues todos los vehículos están pagados uno a uno.

B.P.: Pocos sacrificios. Quizás lo único habría sido tener algún día más para rodar las persecuciones. Eso pensándolo a priori porque después está bien y no hay ningún problema. Pero a priori, que nunca habíamos hecho una secuencia de acción tan ambiciosa, teníamos duda de si sería lo necesario. Los especialistas americanos nos decían que el estándar en Hollywood para una secuencia de acción de coches es una semana por minuto en pantalla y nosotros grabamos un día por minuto en pantalla. Entonces hay diferencia. Si después en pantalla no se aprecia esa diferencia es que está bien hecho.

J.G.: En esa persecución la película tenía inicialmente un tranvía de los que hay en el paseo marítimo de La Coruña. Al final, decidimos que iba a ser demasiado, que teníamos ya bastante. Yo creo que está bien quitado.

B.P.: Chocaban con el tranvía y había un zigzag alrededor del tranvía. No había espacio en el paseo marítimo para hacerlo.

J.G.: Era una movida. Fuimos prudentes. Teníamos los días que teníamos, a ver si nos íbamos a quedar cortos.

- El trabajo de diseño de producción en Canarias para ambientar Irak me parece impresionante.

J.G.: Eso fue un trabajo de la ostia. Borja habla mucho de la persecución pero para mí el reto de producción de esta película es recrear Irak en Lanzarote y Fuenteventura. Y un Irak en guerra. Eso me parece la ostia. Entre Arte, Daniel y Efectos todo casa muy bien, tú te lo crees.

B.P.: Sobre todo porque tuvimos que llevar todo desde aquí hasta allá.

J.G.: Todos los vehículos militares ni siquiera estaban en Canarias para alquilarse. Los hummer son de tíos pijos, con pasta, que alguno lo tiene pintado de rosa. Se lo alquilas, lo pintas de verde –que luego lo tienes que volver a poner como lo tenía- pero claro, tienes al dueño ahí tocando los cojones de que ‘es que va muy deprisa, que si el bache y no sé qué’.

 

Invasor, punto de inflexión en la política de promoción de TVE

Invasor

 

- En la rueda de prensa se ha destacado la participación de TVE en el contexto de un cine español muchas veces amparado por Antena 3 y Telecinco. A mí me ha llamado la atención en las últimas semanas una amplia promoción de ‘Invasor’ en TVE, algo que no había visto con otras películas. ¿Es un punto de inflexión esta película?

B.P.: Sí y me alegra que me lo digas porque ‘Invasor’ es un punto de inflexión en la política de promoción de TVE en las películas que apoya. Surge del nuevo equipo directivo aunque cuenta con gente que ya estaba antes. Es una nueva política que está poniendo en marcha, a raíz de los últimos cambios que ha habido. ‘Invasor’ es la primera apuesta de esta nueva política de promocionar por lo menos ciertos títulos con capacidad comercial. Quizás no es un apoyo tan grande como el de Telecinco con ‘Lo Imposible’ o ‘Tadeo Jones’ porque TVE es una cadena pública pero se están volcando, lo están haciendo muy bien. Retransmiten parte del prestreno conectando con las noticias, ponen el making of, cortinillas, tráiler, entrevistas de los programas con actores y director…

Supone un antes y un después. Es algo que desde el sector veníamos demandando. Es necesario. Si queremos que el cine español crezca e interese al público. La promoción es super necesaria. Se ve en las películas de Telecinco o Antena 3 que, cuando se hace bien, tienen más posibilidades que las películas norteamericanas. Lo que pasa es que TVE entra cada año en 40 películas y, evidentemente, esto no lo puede hacer con todas las que compra porque no tiene hueco y no todas las películas tienen la capacidad de convertirse en eventos. Pero sí que esperemos que ‘Invasor’ sea una de muchas. Esperemos que el público responda para que eso se mantenga.

- También es destacable la participación de Disney en la distribución, ¿ellos cuándo entraron en el proyecto?

B.P.: Disney entró justo después del rodaje. Disney conocía el guion, le gustaba mucho. Justo la semana después del rodaje, hicimos una pieza audiovisual con material de rodaje y les gustó muchísimo. Fueron los que notamos con más pasión por llevar la película y lo cerramos con ellos. Otras majors estaban interesadas y les gustaba el proyecto pero Disney fue la que hizo un poco más de fuerza a la hora de hacernos una propuesta. Así que venimos trabajando con Disney desde enero.

- ¿Con cuántas copias sale?

B.P.: Con 250 copias. Tampoco queremos abrir muy grande como un blockbuster americano, preferimos cuidar la media por copia para que pueda funcionar mejor el boca a boca. Creemos que es una película que puede tener un recorrido largo. Una forma de proteger ese recorrido es colocar muy bien las copias y que no se hagan competencia en determinadas ciudades.

- Ese mantenimiento también dependerá un poco de los Goya…

B.P.: Bueno, sí, digamos que la apuesta nuestra es intentar llegar a la semana de las nominaciones de la primera semana de enero con la película en cartel. Esa es la apuesta: intentar pasar todo el mes de diciembre y las Navidades. Tenemos un hándicap importante, que es ‘El Hobbit’, que se estrena el 14 de diciembre y que va a arrasar con 1.000 pantallas pero creemos que la película tiene calidad y fuerza suficientes como para engancharse y pasar todas las Navidades. Y ya si la peli tiene suerte con las nominaciones, será un revulsivo durante todo el mes de enero y llegará a los Goya en febrero. Pero es una carrera muy larga. Estar tres meses en los cines… pues le pasó a ‘Celda 211’ pero son cosas que no pasan, es muy difícil.

- Precisamente sobre ‘Celda 211’, ¿el remake sigue adelante?

B.P.: Los americanos siguen trabajando en el remake. Precisamente hace un mes les vencía un plazo de la opción que nos tienen comprada y la han renovado creo que otros doce meses más. Siguen trabajando en la adaptación del guion. Está Paul Haggis en el proyecto y nosotros estamos a la expectativa porque no depende de nosotros. Pero yo creo que en el próximo año se debería concretar la fecha de rodaje.

- Y en cuanto a Morena y Vaca, ¿tenéis algún otro proyecto conjunto?

B.P.: Bueno, estamos ahora mismo desarrollando proyectos tanto Morena como Vaca internamente cada uno que en un determinado momento podemos poner en común para hacer juntos. Estamos hablando de varios. En concreto, estamos evaluando seriamente una novela para comprar los derechos y ponerla en marcha conjuntamente. No te puedo decir cuál es por ahora.

 
Mario Madueño: “Nuestro cine funciona muy bien fuera pero nadie se entera” PDF Imprimir E-mail
Escrito por Carlos Aguilar Sambricio / Fotografía: Tali Rojón González   

Mario MadueñoJunto a su socio Samuel Martínez, Mario Madueño es dueño de Pantalla Partida, una pequeña productora orientada al cine de autor y que, tras una brillante trayectoria en el corto, está dando el salto al largometraje con proyectos de Raya Martin, Fernando Franco, Christophe Farnarier, Marc Weymuller y León Siminiani.

Leer más...
 
Enrique López-Lavigne: “No queremos hacer películas de espaldas al mercado” PDF Imprimir E-mail
Escrito por Carlos Aguilar Sambricio   

Enrique López LavigneEnrique López-Lavigne, junto a Belén Atienza, fundó Apaches Entertainment, una de las productoras que más fuerte han irrumpido recientemente en el sector, con estrenos como ‘Intruders’, ‘Verbo’ y ‘Extraterrestre’, a los que pronto se sumarán ‘Lo imposible’ y ‘Fin’.

Leer más...
 
Gonzalo Salazar-Simpson: “Audiovisual SGR debería aumentar las posibilidades de aval frente a cada productor” PDF Imprimir E-mail
Escrito por Carlos Aguilar Sambricio   

Gonzalo Salazar_SimpsonLa producción de cine español vive un momento de gran incertidumbre. Cinevideo ha querido abordar sus nuevos retos en un panorama de cambio de modelo. Una de las entrevistas de nuestro reportaje es la de Gonzalo Salazar-Simpson (‘No habrá paz para los malvados’), que además de productor en LAZONA, es presidente de AEC (Asociación Estatal de Cine). “Tenemos que cambiar el modo de concebir las películas.

Leer más...
 
Francisco Ramos: “El cine español descuida muchísimo los materiales promocionales” PDF Imprimir E-mail
Escrito por Carlos Aguilar Sambricio   

Francisco RamosDentro del amplio reportaje de Cinevideo sobre los nuevos retos de la producción de cine en un panorama de incertidumbre y cambio de modelo, entrevistamos a Francisco Ramos de Zeta Cinema, que tras los éxitos de taquilla de ‘Tres metros sobre el cielo’ y ‘Lo contrario al amor’ tiene ya a punto ‘Tengo ganas de ti’.

Leer más...
 
<< Inicio < Prev 1 2 3 4 5 Próximo > Fin >>

Página 1 de 5